lunes, 24 de septiembre de 2012

Características del verso:



Medida: para saber él numero de silabas métricas de un verso hemos de tener en cuenta:

El acento de la ultima palabra del verso: si es aguda se suma una silaba

Si es llana no varía el numero de silabas

Si es esdrújula se resta una silaba

La diéresis y la sinéresis el poeta cuando le conviene fuerza él numero de silabas métricas

deshace el diptongo y lo cuenta como dos silabas (diéresis)

reune dos vocales fuertes en una sola silaba (sinéresis)

arte mayor y arte menor:

los versos de arte mayor son los que tienen nueve silabas métricas o más de nueve, son en general majestuosos y elegantes se usan sobre todo en la literatura culta

Arte menor: los que tienen hasta ocho silabas. Son versos rápidos, muy flexibles y ligeros. aparecen frecuentemente en ala literatura popular, a veces en combinaciones de 7 y 5 o de 8 y 4

rima: se dice que unos versos tienen rima cuando coinciden los últimos sonidos del verso ( a partir de la ultima vocal acentuada) hay dos tipos de rima:

Rima asonante: se repiten solo las vocales

Rima consonante: coinciden los sonidos vocálicos y los sonidos consonánticos

los versos que no rima se denominan versos sueltos o blancos

para representar esquemáticamente una estrofa se designa cada rima con una letra:

mayúscula si es arte mayor

minúscula si es arte menor

estrofas: la estrofa esta compuesta por versos que se agrupan de forma determinada según medidas o rimas:

algunas son rígidas y como el soneto marcan él numero de versos, la medida de cada uno de ellos y un tiempo determinado de rima

otras estrofas como el romance no prefijan él numero de versos

también las hay que dejan a gusto del autor la combinación de versos de distinta medida como por ejemplo la silva que combina versos de 7 y de 11 silabas

ritmo: hay dos clases de ritmos:

Los estribillos: repetición de unos mismos versos (1,2 o 3) a lo largo del poema.

Paralelismo: repetición de la misma idea mediante estrofas que alteran las rimas

El uso de estribillos y de paralelismos es característico de la lírica de tipo tradicional

3) géneros literarios:

lírica 1) lírica culta 2) lírica de tradición popular,

la narrativa 1) épica 2) epopeya 3) cantares de gesta 4)novela, 5) cuento

teatro o genero narrativo 1) tragedia 2) coro 3) comedia 4) drama

lírica: la lírica es aquella en el que escritor expresa< su subjetividad, sus sentimientos o reflexiones. Se dice que él genero lírico es el de la primera persona: Él yo del autor o autora manifiesta su mundo interior. La lírica más intimista suele expresarse en verso

lírica de origen culto

lírica de tradición popular

Narrativa o épica: a través de la narrativa, el escritor explica acontecimientos ajentos a el mismo, crea un mundo ficticio en que aparecen personajes y ocurren sucesos que nos son relatados como algo externo al autor o autora.

Formas de la narrativa: la épica son narraciones extensas que relatan las hazañas guerreras de unos héroes

epopeya

cantares de gesta

Poema.


En mi computador y un libro en mano,
mis actitudes embellecen la letras con verdad,
amor, sentimiento y misterio,
haciéndolas amistades sinceras apasionadas.
 
Tomando una decisión para establecer
un pequeño verso, paciencia al por mayor,
y la personalidad en seguida, buscando un
semejante a quien escribirle,
pero así es, lo cierto es que
me desinhibe escribirle.

Me fascina la manera en la que
mi sentimientos se explayan como
dos ves en el aire,
como las plumas cayendo,
así, bien,
explayandose como tus labios
sinceros.

El libro hablándome de ti,
embelleciendo cada palabra
y sentimiento, con misterio
acabando conmigo,
como un decisión concreta.

Me encuentro apisonado en
las estrellas de tu espalda y
la retinas de tus ojos,
en lo dientes percudidos de
personalidad única.

Mi decisión al descubrir que
contigo todo es como un pequeño sueño
absoviendo todo con mis lentes.

El motivo de mi paciencia es
por l decisión que
tengo al decirte la verdad
y la actitud morosa que te tengo ahora,
y siempre.
 

¿Qué se necesita para ser un poeta?

Para uno hacerse poeta,
no mucho se necesita.
Quizás un poco de sueños
y un poquito de sonrisas.
Una taza de tristeza,
una pizca de dolor,
la soledad sobre todo
y no perder la ilusión.
Que te pellizquen el alma
y te hagan lagrimear,
encerrarse en uno mismo
y a veces salir a andar.
Se necesita paciencia,
y en momentos cierto humor.
Vivir alegre sin serlo
y cínico en el amor.
Una pluma y un papel.
Tiempo e imaginación.
Que el alma sea conmovida
a escribir del corazón.
Tener una luna grande
y la musa a tu favor.
El pensamiento, una idea/
y silencio alrededor.
Talvez su poco de bulla
y al grillo poder oír.
Sentir al viento que alado,
la piel quiere seducir.
Contemplar el firmamento,
las estrellas que tiritan.
Que cuerpo y alma se pierdan,
en la brisa que musita.
Haber perdido un querer.
Recordar un viejo amor.
Darle vida al sentimiento
entonando esa canción.
Vivir la vida penando.
La muerte sentirla a veces.
Y en otras salir del cuerpo,
para sentirse omnisciente.
Ponerse un fino perfume
que embriague los corazones.
Por el jardín transitar
y perfumar a las flores.
Ser poeta es crear vida.
Los muertos resucitar.
Entretener a la gente/
aun queriendo llorar.

lunes, 17 de septiembre de 2012

Catherine


¿Que cómo mirarte sin miedo?
No sé, me lo quitas.
A veces tengo tanto miedo de escupir porque mi saliva es muy ácida,
no me consta, pero eso dicen los científicos últimamente, 
creo que hasta cierto punto extremista, me es suficiente saber que lo que 
a veces nos está pasando es un simple caso de curiosidad para conocernos
más a fondo y profundamente el alma,
y tal vez así sea; como quiera que fuese y es, me abre el iris
hasta algo increíble llamado dilatación instantánea, y sí, es posible
que te vea mejor que con esta hipermetropía que poco a poco
me desgasta más y no me permite distinguir entre tantas sombras,
me salva tu luz, eso sí, la brillante luz amarillenta que expulsas.

Qué puedo decir, escribir, expresar, si con sólo caminar
siento que estoy contigo, el viento que me rodea es como
tu perfume después de estar contigo un poco tiempo, y tal vez
un día completo.
Puedo decirte hasta ahora que mi mano ahora está
en tu cintura tan suave y tersa, y así con tus palabras
me excitas, me alegras. 

Escribo extensamente y con mi último dedo desgastado
acabado por lo mismo, sin ninguna huella en la piel
liso como el cristal fino. 

Me imagino ahora, solamente tu cara con la sonrisa
más deslumbradora por tus dientes puros,
y ahora te veo con el reflejo de la luna,
tan bello momento en el que exististe para mí
y para el mundo, para ti y para tus padres,
para en sí, la mera nebulosa espacial gaseosa 
que en lo particular me rodea tanto.

La misma mujer encantadora de los sueños de
un hombre completamente solitario por el
amor oculto en el ser más extraño e insensato
incoherente de la vida, pero así feliz contigo y
captando cada vez más un momento 
zafado en mi cabeza que para mí es algo
tan diferente.

Y me despido con las manos 
mi firma aquí ya la deje escrita.
Te amo.

Características de la poesía



 
-El autor transmite un determinado estado de ánimo, es decir, la poesía lírica se suele caracterizar por la introspección y la expresión de los sentimientos.

- Un poema no narra una historia propiamente dicha, en él no se desarrolla una acción, sino que el poeta expresa, de manera inmediata y directa, una emoción determinada.

-La poesía lírica exige un esfuerzo de interpretación al lector, que debe estar, cuando menos, algo habituado a esta forma de expresión literaria.

-Suele haber una gran acumulación de imágenes y elementos con valor simbólico.

-La mayoría de los poemas líricos se caracterizan por su brevedad: no es frecuente que sobrepasen los cien versos

-Debido a esa brevedad, hallamos una mayor concentración y densidad que en el resto de géneros literarios.

-Un poema es la expresión directa del sentimiento del poeta al lector; esto es, debe ser considerado una especie de confidencia hecha a solas.

-La poesía lírica, al ser enminentemente subjetiva y estar expresada, con gran frecuencia, en primera persona, se convierte, así, en un relato autobiográfico, aunque no hemos de confundir el yo del poema con el autor que hay detrás, ya que puede estar expresando unos sentimientos que no siente en realidad, con lo que el poema no sería más que un ejercicio estético.

-Los poemas suelen ajustarse a unas normas formales que los caracterizan: versos, estrofas, ritmo, rima, englobadas todas ellas bajo la denominación de métrica. Además, con el fin de lograr un discurso lo más bello posible, los autores se valen de los recursos literarios o estilísticos (aunque hay muchas excepciones a estas reglas como en le verso libre, la prosa poética, etc)

-La unión de la temática sentimental, la métrica, la depuración lingüística y los recursos literarios recibe el nombre de poética. Así, la poética de un autor o de un movimiento literario concreto será el conjunto de rasgos que los caracterizan e individualizan frente a otros autores o movimientos literarios, respectivamente.

Sin embargo, para hablar de algo como la poesía estas definiciones y características enunciadas son algo demasiado frío y muerto, y prefiero mil veces la respuesta de Huidobro, menos ortodoxa y más sincera: "Los verdaderos poemas son incendios. La poesía se propaga por todas partes, iluminando sus consumaciones con estremecimientos de placer o de agonía.
Se debe escribir en una lengua que no sea materna.
Los cuatro puntos cardinales son tres: el sur y el norte.
Un poema es una cosa que será.
Un poema es una cosa que nunca es, pero que debiera ser.
Un poema es una cosa que nunca ha sido, que nunca podrá ser"

Borges, Jorge Luis



 

Poeta argentino nacido en Buenos Aires en 1899.
A los siete años escribió en inglés un resumen de la mitología griega; a los ocho, «La víscera fatal», inspirado en un episodio del Quijote, y a los nueve tradujo del inglés «El príncipe feliz» de Oscar Wilde.

Es una de las grandes voces de la poesía contemporánea, autor de numerosos ensayos, cuentos y poemas, entre los que se  destacan «Ficciones»,

«Historia universal de la infamia» y «Los conjurados», traducidas a más de veinticinco idiomas.

El Premio Formentor otorgado por el Congreso Internacional de Editores en 1961, compartido con Samuel Beckett,  fue el punto de partida para lograr su reputación en todo el mundo occidental. Recibió luego el título de Commendatore por el gobierno italiano, el de Comandante de la Orden de las Letras y Artes por el gobierno francés, la insignia de Caballero de la Orden del Imperio Británico, el Premio Cervantes, el Gran Premio de Honor de la Sociedad Argentina
de Escritores, y el Premio Nacional de Literatura en 1956.
Falleció en Ginebra, Suiza, en 1986. ©



Poesía
Fervor de Buenos Aires (1923)
Luna de enfrente (1925)
Cuaderno San Martín (1929)
Poemas (1923-1943)
El hacedor (1960)
Para las seis cuerda (1967)
El otro, el mismo(1969)
Elogio de la sombra (1969)
El oro de los tigres (1972)
La rosa profunda (1975)
Obra poética (1923-1976)
La moneda de hierro (1976)
Historia de la noch(1976)
La cifra(1981)
Los conjurados (1985)